En lien avec la programmation et les artistes invités, des stages destinés aux amateur·trice·s de spectacle vivant, danseurs, comédien·nes, marionnettistes, circassien·nes pour partager les pratiques, les disciplines et partager les savoirs.

TARIFS
Stages week-end Théâtre
Tarif hors adhésion : 40 €
Tarif adhérent : 30 €
Stage Jonglage et Parent-enfant (pour le binôme)
Tarif hors adhésion : 15 €
Tarif adhérent : 10 €

Scénographie et matière
Écrire l’éspace  et la lumière

Animé par Guillaume Cousin,
en lien avec l’installation Soudain toujours
Sam. 30 sept. 14h-17h et dim. 1er oct. 10h-17h
Le Manège, Studio de danse et Salle Jacques-Auxiette

Scénographe, éclairagiste et plasticien, Guillaume Cousin est passionné par l’écriture de l’espace et du temps. Comment « mettre en lumière » un geste théâtral, un objet ou un simple déplacement de corps dans un espace ? Cette approche, rarement partagée et pourtant incontournable dans la compréhension du spectacle vivant, est une invitation au voyage qui devient (enfin) accessible à tous, presque ludique. Autour de l’installation Soudain toujours et grâce à un panel d’outils mis à disposition, l’air, le vent, la lumière et le son deviendront des supports d’écriture et de jeux.

 

Guillaume Cousin se décrit comme un “expérimentateur-constructeur”. Il vit et travaille sur la cote atlantique en Vendée. Scénographe et éclairagiste dans le spectacle vivant depuis les année 2000, il explore l’écriture de l’espace et du temps. Il est fasciné par l’incidence inconsciente qu’elle a sur nous. La compréhension de la physique quantique déclenche chez lui la nécessité de produire des œuvres en dehors de la scène. 

Théâtre ET DANSE
MÉMOIRE DE LA PAROLE, MÉMOIRE DU GESTE :
UN MOUVEMENT DANSÉ

Animé par Thierry Thieû Niang
en lien avec Les Suppliques

Sam. 4 nov. 14h-17h et dim. 5 nov. 10h-17h
Le Manège, Studio de danse
De sa formation et de son travail de psychomotricien, le danseur, chorégraphe Thierry Thieû Niang a gardé cette idée forte que tout passe par le corps et que tous les corps peuvent danser et que tout fait danser. À partir de textes issus du spectacle Les Suppliques, mais aussi d’objets quotidiens, de lettres ou autres souvenirs personnels que les participant.e.s pourront apporter, il propose un stage ouvert à tous, amateurs comme professionnels, danseur.seuses, comédien.nes ou simples novices. Avec la bienveillance et le goût de la transmission qui le caractérisent, ce stage met en lumière les gestes qui nous façonnent : qu’ils soient intimes ou politiques, singuliers ou transmis.

 

 

Thierry Thieû Niang est danseur et chorégraphe.
Parallèlement à son parcours de création, il initie des ateliers de recherche chorégraphique autant auprès de professionnels que d’amateurs, d’enfants, d’adolescents, d’adultes et de seniors, de personnes autistes ou détenues.
Officier des Arts et des Lettres, lauréat de la Villa Médicis Hors les Murs, de la Fondation Unesco-Aschberg et du Prix Chorégraphe SACD, il intervient auprès d’écoles d’art, de conservatoires supérieurs d’art dramatique et chorégraphique, d’associations de quartiers, d’hôpitaux et de prisons dans différentes villes en France et à l’étranger.

DANSE
DEVENEZ COMPLICES CHORÉGRAPHIQUES

Animé par Mickaël Phelippeau et Ben Salaah Cissé
en lien avec Yellow Party
Dim. 10 déc. 14h-16h et ven. 15 déc. 18h-20h
Le Manège, Studio de danse
Gratuit sur inscription

Le samedi 16 décembre le chorégraphe Mickaël Phelippeau nous invite à la Yellow Party, un grand bal participatif. Pour préparer au mieux cette soirée, le chorégraphe propose deux ateliers pour faire de vous des complices et des passeuses et passeurs chorégraphiques.

 

Après une formation en arts plastiques et un parcours d’interprète dans quelques compagnies de danse, Mickaël Phelippeau suit la formation ex.e.r.ce au Centre chorégraphique national de Montpellier. Il travaille avec de nombreux chorégraphes parmi lesquels Mathilde Monnier, Alain Buffard et Daniel Larrieu. De 2001 à 2008, il travaille avec quatre autres artistes au sein du Clubdes5, collectif de danseurs-interprètes. Mickaël Phelippeau développe ses projets chorégraphiques depuis 1999. En parallèle, il poursuit une démarche à géométrie variable, convoquant différents champs et média et s’inscrivant dans des contextes divers.

Stage Parent-enfant

Autour de Dracula, à partir de 6 ans
Animé par Julia Orosco

Sam. 2 déc. 15h-16h30, suivi d’un goûter partagé
Le Manège, Studio de danse

Participez accompagnés par une médiatrice, à des échanges philosophiques autour des grandes thématiques du spectacle : « Est-il préférable d’être mortel ou immortel ? », « Pourquoi veut-on lutter contre la mort ? », « Ça veut dire quoi être amoureux ? »…
Les discussions seront prolongées autour d’un goûter partagé.

MARIONNETTE
ABORDER L’ART DE LA MANIPULATION PAR L’INVENTION DES FORMES

Animé par Camille Trouvé, Cie Les Anges au Plafond – CDN de Rouen
en lien avec L’Oiseau de Prométhée
Sam. 13 jan. 14h-17h et dim. 14 jan. 10h-17h
Le Manège, Studio de danse

Ce stage propose d’entrer dans l’univers de la marionnette par son aspect le plus ludique : celui de la création de figures nouvelles. En s’appuyant sur les fondamentaux de la manipulation : regard, centre de gravité, respiration, nous chercherons à donner vie à des formes insolites et manipulables issues de notre imaginaire commun. Avec le papier comme matériau de prédilection, nous construirons « sur le vif » des personnages de fiction, fragiles et éphémères auxquels nous prêterons des intentions de jeu, des émotions, une volonté.

 

 

Camille Trouvé, formée à l’art de la marionnette à Glasgow, co-fonde en 1996 la Cie « Les Chiffonnières ». Entre 1996 et 2006, elle mène, avec ces artistes plasticiennes et musiciennes, une recherche sur le rapport entre image et musique. Constructrice, bricoleuse d’objets articulés insolites, mais aussi marionnettiste et comédienne, elle poursuit sa recherche, traçant au fil des créations un univers visuel original et décalé. Elle créé en 2000 avec Brice Berthoud la compagnie Les Anges au Plafond, un projet pluridisciplinaire à la croisée des arts : théâtre, marionnette, arts plastiques, arts du mouvement, magie nouvelle et musique. À la direction du Centre Dramatique National de Normandie-Rouen depuis octobre 2021, Camille Trouvé & Brice Berthoud développent un projet de théâtre de création vivant et ouvert sur le monde, un lieu collaboratif, fédérateur et généreux. 

Théâtre
l’atelier des vanités

Animé par Raouf Raïs
en lien avec Le rêve et la plainte
Sam. 24 fév. 14h-17h et dim. 25 fév. 10h-17h
Le Manège, Studio de danse

Comment définir les vanités ? Certains diraient que c’est une représentation allégorique de la fragilité de la vie humaine, laquelle s’illustre parfois par une satisfaction excessive de soi-même. Nabila Mekkid et Raouf Raïs, deux artistes interprètes du spectacle Le rêve et la plainte proposent de « faire théâtre » à partir de ce sujet.

 

 

 

Jonglage
Le jonglage au service de la création

Animé par Martin Palisse
en lien avec Time to tell
Sam. 6 avr. 14h-17h
Le Manège, Studio de danse

Auteur, comédien, jongleur et metteur en scène, Martin Palisse se forme au jonglage auprès de Jérôme Thomas, mais aussi de Nadejda Aschvits et Maksim Komaro. Au cours de ce stage, il accompagnera les participants à explorer les liens entre les différentes techniques de jonglage et sa dimension artistique. En faisant dialoguer créativité et pratique corporelle, il aura à coeur de fair en découvrir que le cirque n’est pas qu’une discipline sportive.

Time to tell

Stage Parent-enfant

Autour de Ronces, à partir de 4 ans
Animé par Maud Albertier

Sam. 20 avr. 15h-16h30
Le Manège, Studio de danse

Une invitation à se transformer en sorciers ou sorcières, héros ou héroïnes à deux. Après un échauffement aux allures de potions magiques, les duos se transforment en créatures étranges. Dotés de pouvoirs extraordinaires, les parents et les enfants se vêtissent de capes et trouvent leur danse tantôt lente, tantôt rapide.